No entanto, vivemos em uma época incrível. No ano passado, tivemos o Barbiegamer, que se tornou um símbolo de hype e sucesso, tanto financeiro quanto de crítica, e hoje estamos testemunhando uma nova tendência – Jokerolopolis. Dois filmes foram lançados ao mesmo tempo e foram tão fracassados e mal-amados que, em um determinado momento, poderiam competir com o próprio Morbius em termos de nível de papagaiada.
Hoje, no entanto, falaremos apenas de um dançarino da dupla de “duas merdas” – o Coringa. Por que, você me pergunta? Bem, desde “Os Últimos Jedi”, não vejo um filme que cague tanto na cabeça de seus fãs. E, embora se possa argumentar que Rian Johnson tenha feito isso por acidente, impulsionado por sua própria autoconfiança e ignorância sobre a franquia, “Madness for Two” é uma tentativa deliberada de matar o legado que o primeiro filme conquistou.
A história de fundo
Não vou sufocá-lo com uma longa história de fundo e apenas dizer que, para mim, O Coringa, de 2019, foi um filme apenas mediano. Sim, ele certamente teve seus destaques na forma de Joaquin Phoenix, a atmosfera sombria e realista de Gotham e uma história bastante convincente da descida de um homenzinho aos abismos de sua própria loucura e caos. O simples fato é que nunca fui fã do Coringa, nem do universo da DC; todo o furor político em torno do filme me passou despercebido; afinal, assisti ao filme muito depois de seu lançamento nos cinemas e, naquele momento, a mão autoritária dos fãs do palhaço psicopata não estava mais sobre minha cabeça. Assisti ao filme, gostei um pouco e segui em frente, sem prestar muita atenção às notícias sobre a continuação.
E então, no início de outubro, me deparei com um monte de memes tirando sarro do segundo Coringa. E quanto mais você olhava para eles, mais percebia: não há literalmente uma única crítica positiva do filme na Internet. Críticos, revisores de vídeo, espectadores comuns – todos eles estavam, na melhor das hipóteses, chamando Madness for Two de uma sequência desnecessária e, na pior, chamando-o de o pior filme do ano e um dos piores filmes de quadrinhos de todos os tempos. E isso me deixou viciado! Eu me perguntei: o que Todd Phillips fez que causou essa onda de indignação entre as pessoas?
A resposta, ao que parece, está na superfície.
Todd Phillips odeia o Coringa por ser o Coringa aos olhos das pessoas
Vamos encarar os fatos – Arthur Fleck nunca foi o Coringa e nunca poderia ser. Todd Phillips não se importava absolutamente nada com o personagem dos quadrinhos com décadas de história e personalidade estabelecidas. Todd Phillips não se importava absolutamente nada com um personagem de quadrinhos com décadas de história, um caráter e uma personalidade estabelecidos. Não. Todd Phillips queria fazer um drama social sobre um homem pequeno e insano que se transforma em um monstro sob a opressão da sociedade. O Coringa, além de alguns títulos conhecidos e a imagem de um palhaço colorido, não tem nada que o descreva como um filme de super-herói. Ele poderia muito bem ter sido lançado simplesmente com um nome diferente, e 90% do público o ignorou.
Mas ainda assim foi lançado como O Coringa. Seja por uma decisão do estúdio ou por uma piada ridícula do próprio Todd Phillips, a história do palhaço Arthur Fleck se tornou a origem de um dos vilões mais icônicos dos quadrinhos de todos os tempos. E as pessoas foram assistir a esse filme; e as pessoas adoraram esse filme. Eu diria até que gostaram demais.
As pessoas compraram o título estrondoso e a imagem externa do herói, aceitando tudo o que acontecia como uma nova interpretação de um vilão conhecido. Além disso, graças ao enredo e a um cenário bastante competente, o Coringa se tornou um símbolo do descontentamento popular. Mesmo apesar da monstruosidade das ações de Arthur Fleck, o espectador podia se associar parcialmente a ele, porque a opressão da classe média pelas elites; o total desrespeito pelo indivíduo no grande mundo; a total desconsideração por problemas reais e transtornos mentais – tudo isso faz parte de nosso mundo e de nossas vidas.
Devido a todos os motivos acima, Arthur Fleck realmente se tornou o Coringa aos olhos do povo. E isso irritou Todd Phillips. Acontece que sua tentativa de mostrar a natureza destrutiva do herói, sua queda na escuridão como uma espécie de punição, encontrou uma interpretação completamente diferente – as pessoas começaram a elogiar o Coringa! Como isso é possível? Isso está fora de ordem.
E assim, Todd Phillips tem uma oportunidade única de “corrigir seu erro”: depois do sucesso estrondoso da primeira parte, a Warners o procura com um monte de dinheiro e pede que ele filme a sequência, dando-lhe total liberdade criativa. Bem, Todd fez tudo o que queria fazer….
Uma cusparada deliberada na cara do espectador.
O principal objetivo de “Madness for Two” era a destruição do ídolo do povo, a zombaria de seus fãs e uma espécie de instrução moral, dizendo: “Vejam, é a isso que seus Jokers os levam”! E isso fica claro desde a primeira cena, onde nos é mostrado que, na verdade, todas as atrocidades que o herói cometeu na primeira parte são ações cometidas em um estado inadequado. Jung’s Shadow literalmente tira o controle de Arthur Fleck, forçando-o a fazer coisas que ele nunca teria feito de outra forma. Simplificando, todo o arco de personagem que os roteiristas construíram ao longo do filme é simplesmente jogado no lixo. E, ao que parece, o assassinato de Murray não foi o resultado da ruptura final do caráter de Arthur e sua transformação no Coringa, mas sim um ato aleatório de psicose sobre o qual ele não tinha controle.
O que vem a seguir é mais! Harley Quinn, ou mais precisamente, Lee, torna-se literalmente uma espécie de imagem coletiva dos fãs do Coringa. Ela está apaixonada pelo palhaço louco e o vê como a figura que pode “construir montanhas”. Ela ignora completamente o sofrimento de Arthur Fleck, a verdadeira identidade do Coringa, preferindo acreditar que o homem fraco e maltratado é apenas uma máscara que esconde um agente do caos na Terra. Ela, assim como um grupo de outros fanáticos, apoia o Coringa de todas as formas possíveis no tribunal, embora suas vozes sejam ignoradas por todos ao seu redor.
E aqui está o ponto de virada do filme. O Coringa cede e finalmente admite que não é ele. E, nesse exato momento, todo o amor fanático por seu ídolo desaparece repentinamente. Harley deixa de se interessar pelo patético virgem e perdedor Arthur Fleck e o abandona no momento mais difícil de sua vida, quando ele mais do que nunca anseia por companhia e intimidade.
Você acha que essa fala aqui é semelhante ao que está acontecendo agora em relação ao segundo Coringa?
Todd Phillips, em seu segundo filme, finalmente coloca de lado a questão se o Coringa é aquele palhaço maluco. A resposta é não, ele não é. Ao longo do segundo filme, o personagem principal regride até finalmente se tornar quem ele era no início da história. É seguro dizer que algo semelhante aconteceria com alguém como ele.
E as pessoas não queriam a história de um homem simples. Elas estavam se apegando ao fato de que o Coringa desejado seria mostrado na tela, que elas teriam aquele gênio criminoso que, sozinho, quebra as bases da moralidade pública. Mas agora que Arthur não está mais rindo, as pessoas finalmente abriram os olhos. Naturalmente, elas não vão gostar desse filme, porque o “anti-herói/vilão ambíguo” acaba se revelando o maldito popusk que Todd Phillips originalmente pretendia que ele fosse. Se na primeira parte estávamos constantemente confusos sobre se o que era mostrado na tela era a realidade ou a fantasia do herói, na segunda parte a realidade toma conta e as fantasias do Coringa assumem uma forma muito mais vívida e inequívoca.
“Joker: Madness for Two” é um grande experimento social. É uma piada que se estendeu por cinco anos inteiros. Acreditando em algumas armadilhas, os fãs criaram em suas cabeças a imagem de um vilão incompreendido; um gênio apenas esperando para liberar todo o seu potencial vilanesco. E quando finalmente lhes foi apontado o verdadeiro sentido das coisas, que também ficou claro no primeiro filme, eles foram destruídos.
O engraçado é que essa mesma meta-camada do filme é a parte mais interessante e engraçada, que acho que ficará circulando nas informações das pessoas por muito tempo. Pois, para ser franco, o filme em si é um trabalho tão mediano quanto possível. Sim, as atuações não são ruins e algumas cenas são memoráveis, em termos de encenação e design, e em termos de ideia de roteiro. Mas, no final, você fica entediado: entediado quando os personagens cantam sobre seus sentimentos novamente, sem se revelarem (e as músicas em si são medíocres, na melhor das hipóteses); entediado quando, pela décima vez, os autores se referem ao primeiro filme; entediado quando você percebe que o filme inteiro tem duas locações e meia e que o personagem principal, em geral, não tem uma história pessoal, sendo antes o assunto de discussão de outros personagens, por mais cinzentos e inesquecíveis que sejam.
Não fiquei desapontado com o que assisti. De certa forma, até senti um prazer perverso com isso. A partir de agora, a franquia do Coringa terá o que merece.
Obrigado a todos que leram até o fim (ou que leram apenas o início e a conclusão, na melhor tradição). Esperamos que a próxima postagem experimental não demore muito a chegar. Desejo a todos os melhores votos de bondade e positividade.